
Laika upe audumā
Dekoratīvi lietišķās mākslas muzejā līdz Jaunajam gadam ir atvērta Aijas Baumanes tekstiliju izstāde “Upe”. Tāds īss un ietilpīgs nosaukums. Māksliniece dzimusi 1943.gadā Kurzemē, Balgales pagasta Vairogos. Gar mājām tek maza upīte – no Dursupes ezera uz Engures ezeru. Bērnības upe arī devusi nosaukumu izstādei. Tā nav saistāma ar dzīves jubileju, bet gan ar kārtējo radošā darba desmitgadi. Pirmo īsti lielo izstādi Aija Baumane sarīkoja 1984.gadā Sv. Pētera baznīcā, otrā notika 1994.gadā Sv. Jura baznīcā, kur tagad atrodas muzejs. Šī ir trešā, atkal pēc desmit gadiem, tai pašā vietā.Aija Baumane Foto: Arnis Blumbergs, “LV” |
Visa latviešu tekstilmākslas gaita no 20.gadsimta 60.gadiem ir cieši
saistīta ar Aiju Baumani. Viņa mācījās Rīgas Lietišķās mākslas vidusskolā, kur
pedagogu vidū bija arī Rūdolfs Heimrāts un vēlāk arī pati strādājusi par
skolotāju. Pēc tam abi bija Latvijas Mākslas akadēmijas pasniedzēji, un pēc
Skolotāja aiziešanas citā saulē A.Baumane viņu nomainījusi Tekstilmākslas katedras
vadītājas amatā.
Par svarīgāko mākslas pedagoģijā profesore uzskata studentu garīgo un profesionālo
pilnveidošanos. “Katram ir jābūt personībai, un pedagogs var tikai to nedaudz
pavirzīt. Protams, ir jāmāca kompozīcijas prasme un citi profesijas smalkumi. Jāmāca
tehnikas – gobelēns, batika, sietspiede.”
Aija Baumane to visu teicami pārvalda un spēj dot arī savu pienesumu ar kaut ko jaunu,
savu. Izcili rosīga ir viņas līdzdalība vietējās un starptautiskās izstādēs. Arī
pašlaik viņas un Ievas Krūmiņas darbi ceļo pa Ameriku, kur viņas uzaicinātas kā
ASV gobelēnu alianses konkursa uzvarētājas.
Tagad esam izstādē ar noslēpumaino nosaukumu “Upe”.
– Manā uztverē upe ir kaut kas tāds, kas nekad neapstājas. Arī es savā radošajā
ceļā nekad nespēju apstāties. Vēl man ļoti svarīga liekas pašattīrīšanās. Upē
var sagāzt visādus draņķus, bet pēc kāda laika upe atkal ir tīra. Man arī piemīt
vēlme garīgi attīrīties. Laika gaitā aizvien labestīgāk skatos uz visām
parādībām. Absolūti neielaižu sevī dusmas. Skaudība vairs nemaz nepiemīt.
Jaunībā nedaudz bija, kaut gan ne ļauna. Kolēģus es spēju pieņemt katru tādu,
kāds viņš ir. Visas negatīvās lietas mēģinu cilvēciski sakārtot. Neuztraucos par
to, kas man nav svarīgi.
Jā, bērnībā upe tecēja gar mūsu mājām, un arī te, Rīgā, ir lielā plašā
Daugava. Upes tēls mani saista.
– Palūkosimies, kā tas atklājas izstādes darbos.
– Te, piemēram, ir mans 60.gadu gobelēns “Pilskalns”. Upe tur aizsargā no ienaidnieka.
– Vai jums arī tolaik vajadzēja sargāties?
– Latvijai vajadzēja sargāties!
Tur tālāk redzams 90.gadu darbs, kurā vairāk izpaužas upes mainība, straumes
līkloči, aizsalšana un ledus važu nomešana. Pašā jaunākajā, šogad tapušajā
gobelēnā ieaustā upe varētu būt arī Bībeles Jordāna. Abos krastos ir cilvēki,
otrajā – tie, kas jau pārgājuši.
– Jūsu māksla ir dziļi latviska. Kā sajūtat saikni ar tautas tradīcijām?
– Kad strādāju Lietišķās mākslas vidusskolā, ļoti daudz laika pavadīju Latvijas Vēstures muzejā, fondos izcilājot vecās segas, cimdus un visu ko citu. Domāju, ka esmu uzsūkusi to ar visu savu būtību. Bija laiks, kad stipri izjutu muzeja ietekmi un patika pārfrazēt latvisko ornamentiku, tagad tas jūtams mazāk, bet zudis nav. Man izdevās dabūt pašvērptus linus, tik jaukus un labus. Tie jāizmanto, un šis periods vēl nav beidzies.
– To varbūt var dēvēt par balto vai gaišo periodu?
– Tīri lini varbūt izskatās pārāk tumši, tāpēc lieku pretī balto. Ir jau man arī krāsaini darbi. Nepatīk tikai oranžā krāsa, bet vistuvākā ir zilā.
– Mākslas akadēmijas rektors Jānis Osis izstādes atklāšanā teica, ka jūsu darbos izpaužas kurzemnieciskums.
– Nē, ne tikai! Mani ornamenti nāk no visiem Latvijas novadiem, no mūsu folkloras, literatūras. Piemēram, Jāņiem veltīto gobelēnu nosaucu “Rūtoja saule”. Nevis – līgoja.
– Laika tēma, bezgalības tēma atkal un atkal izskan jūsu darbos. Arī jaunākajos, arī šajā, zilajā.
– Tur it kā saskaras divas pasaules – tā, kas ir šeit, un tā,
kas varbūt būs nākotnē. Kad autokatastrofā nomira mans vīrs tekstilmākslinieks
Raitis Rubenis, bija pārāk smagi un gribējās meklēt atbildes uz svarīgākajiem
jautājumiem, sakārtot dvēseli.
Kāda būs mūsu nākamā pasaule, to neviens nezina, bet esmu pārliecināta, ka mēs tur
eksistēsim. Saskarsme jau notiek. Esmu to fiziski izjutusi. Reiz mans aizgājušais vīrs
mani izglāba, kad ar automašīnu gandrīz jau pabraucu zem tramvaja. Viņš it kā
parāva manu roku, deva man impulsu pagriezt stūri. Bijuši arī citi līdzīgi
piedzīvojumi.
Varbūt citi to tā nesajūt, bet, manuprāt, visu manu darbu tematika ir saistīta ar
dzīvi, ko pašlaik dzīvojam, un ar nākamo dzīvi. Bet ne pesimistiski. Tā ir ļoti
optimistiska noskaņa.
Daudz grūtību bijis mākslinieces Aijas Baumanes dzīves ceļā. Dēls ir slims un
kopjams kopš bērnības, tas liedzis iespēju pasauli apskatīt. Labi, ka tagad ir tāda
Cerību māja, kur dēlu pa dienu atstāt. Arī tāpēc viņa izstādes atklāšanā
varēja teikt, ka pēc padomju laika asarām tagad nonākusi līdz tam, ka jūtas
laimīga. Prieku un patiesu gandarījumu rada ne tikai pašas radošais darbs, bet arī
tas, ka, viņas vārdiem sakot, “mūsu kopīgais tekstilmākslas vezums labi ripo uz
priekšu”.
Jānis Rozenieks
Drosme turpināt
Tekstilmākslas nodaļas vadību Aija Baumane pārņēma ne tai
vieglākajā laikā. Tirgus ekonomikas straujā ienākšana māksliniekiem bija sāpīgs
process. Nebija vairs lielo valsts pasūtījumu, muzeji pārtrauca mākslas darbu
iepirkšanu, bija grūtības ar materiālu sagādi. Radās bažas par nākotni. Bet Aija
nenobijās, un viņai ir izdevies nosargāt tekstilmākslas nodaļas prestižu, uzturēt
tēva (nodaļas pamatlicējs bija Rūdolfs Heimrāts) laikā sasniegto augsto līmeni.
Ar apbrīnojamu enerģiju profesore paralēli darbam akadēmijā vada pašas izveidoto
Latvijas tekstilmākslas asociāciju, kas māksliniekus mudina radoši strādāt,
mācīties un rīkot izstādes.
Mārtiņš Heimrāts
Pasaules paplašināšana
Aija pirmā izveda latviešu gobelēnu telpā. Jau septiņdesmitajos
gados viņa sāka veidot trīsdimensiju tekstilijas. Tās bija kaut kas jauns, neredzēts.
Tekstilijas ienāca izstāžu zālēs, parādījās interjerā. Viņa ir jaunu ceļu
gājēja un tai pašā laikā – tradīciju glabātāja un uzturētāja. To labi
parādīja Aijas un viņas vīra Raita Rubeņa kopdarbs Krišjāņa Barona jubilejas
izstādē. Aijai piemīt dziļa tautas tradīciju izjūta, smalkums un spēks. Viņa pati
ir kā tautasdziesma.
Visi tekstilmākslinieki ir patiesi laimīgi, ka tieši viņa turpina mūsu Skolotāja
Rūdolfa Heimrāta darbu akadēmijā. Kā viņa mīl savus studentus! Negrib pat
piedalīties žūriju darbā, lai ar savu vērtējumu nenodarītu kādam pāri. Viņa
lieliski prot panākt, lai katrs students apgūtu amata prasmi, to zelta pamatu, uz kura
var uzplaukt radošais gars.
Tekstilmākslas asociācija Aijas vadībā mums, māksliniekiem, ir pavērusi logu uz
pasauli. Ar asociācijas gādību iznāk grāmatas, katalogi, notiek izstādes. Ne tikai
Rīgā. Ļoti laba ir sadarbība ar Cēsu, Madonas, Jelgavas un vairāku citu pilsētu
kultūras dzīves vadītājiem.
Dieva dotais talants un radošais gars Aiju ceļ pāri grūtību un ciešanu kalniem, un
viņa tik labi prot celt citus līdzi.
Edīte Paula-Vīgnere